Blogs Yahoo! Music

À regarder ce classement, c'est toute une année qui défile dans le rétro. Notre rédaction a retenu les disques les plus mordants, les plus créatifs et les plus jouisseurs de 2008. De la 10e à la 6^e  place voici la première partie de ce Panthéon de l'année. Dénouement  vendredi !

 

10 - JOHN & JEHN « John & Jehn » (Faculty Music/Discograph)

 

France, tu laisses fuir tes cerveaux en Angleterre. Nicolas Anelka pour le football, les fabuleux John & Jehn pour le rock à fleur de peau. Dans une autre vie, John & Jehn s'appelaient Nicolas Congé et Camille Berthomier. A cette époque les deux ne sont pas encore en couple. Le premier vit à Angoulême et enchaîne les expériences rock sans lendemain, fréquente le groupe Asyl. La seconde se partage entre un trio autoproduit, Motel, et une carrière de comédienne au théâtre et au cinéma. L'un comme l'autre n'ont jamais compris pourquoi en France le rock ressemble plus à Cali qu'au Velvet Underground. John : « Le Michel Sardou des Anglais, ce sont les Sex Pistols ! » Il aura donc fallu que Nicolas et Camille se réinventent en John & Jehn et organisent leur fuite. Destination Londres pour parfaire ce genre de disque urgent qu'on ne peut écrire qu'en regardant le chronomètre de la vie passer à toute blinde. La presse anglaise branchée adore, la France va donc suivre. Une face pour Jehn et une face pour John sur ce mini album 10 titres chanté dans un Anglais tendu. Dans toutes les chansons du duo appelé à devenir important en 2009 passent la nervosité The Fall, le minimalisme des Young Marble Giants, la beauté décharnée de PJ Harvey première période. Parfois le grand disque inattendu de 2008 réussit même la jonction entre Serge Gainsbourg et Ian Curtis. « Je suis venu te dire que je m'en vais » car « Love will tear us appart ».

 

Jean-Vic Chapus

 

 

 

9 - Deerhunter  « Microcastle / Weird Era Cont » (Matador/Beggars)
 
Prolifique auteur-compositeur un peu cinglé, Bradford Cox avait, avec son groupe, déjà piqué deux crises en 2007 : « Fluorescent Grey EP » et « Cryptograms ». Ces brûlots électro punk leur ont offert la clé de la cellule capitonnée où ils se sont enfermés pour composer le ou plutôt les chefs d'œuvre schizophrènes que sont « Microcastle » et « Weird Era Cont ». Face A : un folk rock décomplexé qui vire souvent psyché (cf. le génial « Nothing Ever Happened »). Face B : on repart dans les instrumentaux tourmentés. Force est de constater que Deerhunter est arrivé là au point d'équilibre que Liars a longtemps cherché. Bien calé dans sa camisole, Cox reste audacieux tout en se faisant plus direct. Le genre de folies légères qui peut aider à surmonter la crise qui se profile pour 2009.

 

Marie  Gallic

 

 

Shearwater « Rook » (Matador/Beggars)

 

À sa sortie en juin dernier, nous attribuâmes à « Rook » la note maximale de six étoiles. Pourtant, au moment d'établir nos fameux tops personnels de fin d'année, le doute s'insinua. Le modeste Shearwater n'allait-il pas ployer sous la concurrence ? On remit donc « Rook » sur la platine, prêt à en découdre avec ce qui s'annonçait comme un probable emballement passager. Il ne fallut pas plus de quelques secondes (le temps de l'intro bizarrement exsangue de « On The Death Of The Waters ») pour nous remettre dans le droit chemin : « Rook » fut bel et bien l'une des plus belles choses à atterrir chez vos disquaires cette année et vous-mêmes qui lisez ces lignes, et qui ne possédez pas ces 38 minutes de splendeur intouchable, devriez déjà être en train de demander pardon à la divinité de votre choix pour avoir ainsi péché. « Rook » voit son auteur, Jonathan Meiburg (ci-devant clavier chez les laborieux Okkervil River et cerveau de Shearwater), transcender des influences casse-gueule (Talk Talk, Tim Buckley, John Cale) avec une élégance inouïe, jusqu'à faire oublier les catégories finalement totalement obsolètes d'indie ou de songwriting. Shearwater fait de la musique d'un raffinement insensé, à la fois cérébrale et sensuelle, charnelle et minérale - suprêmement belle. Allez écouter le morceau « Rooks » sur leur page MySpace, vous comprendrez. Et pour reprendre les termes de notre chronique (notre appel ?) du 18 juin dernier :  « cet album est incroyable, achetez-le ». 

 

Maxime Chamoux

 

 

 

Coldplay « Viva La Vida Or Death And All His Friends » (EMI/Parlophone)

 

Il aurait été tellement plus simple de détester ces lèches culs de Coldplay et leur pop racoleuse. Mais pas cette fois-ci. Car assistée de Brian Eno, la bande de Chris Martin a accouché d'un bon, très bon disque. Profond, romantique et méchamment accrocheur. Pas de quoi élever des statuts à leur effigie, ce n'est que de la pop. Mais ne le nions pas : de la très grande pop.

 

Nico Prat

 

 

6- MGMT « Oracular Spectacular » (Columbia/Sony Music)

 

Don't Believe The Hype, qu'ils disent. Ok, on fait de notre mieux d'habitude. Mais difficile de nier la qualité des dix titres de ce premier album du duo new yorkais. Bénéficiant de l'énorme production de Dave Fridmann (Flaming Lips, Mercury Rev...), Ben et Andrew ont décidé de nous emmener faire une ballade sur la lune à dos de chat (comme on peut le voir dans le clip de « Time To Pretend »). Chouchous des rédactrices de mode et des hipsters de tous poils, MGMT n'en reste pas moins un duo talentueux, qu'il s'agisse de faire danser les filles (« Electric Feel », qui dit mieux ?) ou de provoquer un brin de nostalgie (les textes de « Kids » et « Pieces Of What » sont des merveilles du genre). Alors non, « Oracular Spectacular » n'est pas qu'un album concept de type revival hippie. Il s'agit avant tout de dix titres parmi les plus aboutis, ambitieux et émouvants de 2008.

 

Nico Prat

 

Top 5 en ligne sur ce blog vendredi !